Top 5 gitártanár Budapesten

Sokan kérdezik tőlem, ki a legjobb gitártanár? Kihez menjenek? Nos, szerintem nincs legjobb. Mindenki másban jó, és neked kell megtanulnod kiválasztani, hogy mit keresel. Azért adok egy pár tippet, kik azok a tanárok, akikkel én találkoztam és meggyőztek arról, hogy náluk érdemes tanulni.

1.) Mohai Tamás

Jogos a kérdés. Miért is ő lett a legjobb? Miben más ő? Abban a szerencsés helyzetben vagyok, hogy engem tanított Mohai művész úr. Ha valaki nem ismeri, annak elárulom, hogy hazánk egyik legnagyobb neve ő a gitáros berkekben. Babos Gyula kiváló tanítványa, de a jazz mellett hallhatjuk őt bluest, countryt, rockot játszani. Ha azonban egy műfajt kell említeni, ami rá jellemző akkor a progresszív rock nagy mestere. Ő az, aki szerintem műfajtól függetlenül jó választás. (videón mester és tanítvány)

Azért őt választottam az élre, mert meg tud tanítani gondolkodni a gitáron. Nem csak ujjgyakorlatokat fogtok végezni, hanem zenélni tanultok meg. Nagyon kemény tanár, sokszor nehéz megfelelni az elvárásainak. Azonban a zenét mindennél jobban szereti, legyen az akár disco, akár rap, akár klasszikus.

Olyan embereknek ajánlom kifejezetten, akik zenei pályára készülnek. Zeneiskola felvételire keresnek tanárt. Lépést szeretnének tartani a többiekkel. De minden olyan embernek szívesen ajánlom, aki nem fél a kitartó, kemény munkától.

2.) Légrády Péter

A 100 Folk Celisusból ismert Légrády Péter véleményem szerint szintén kiemelkedik nem csak a zenészek, de a gitártanárok sorából. Gitárt és banjot egyaránt tanít. Két dolgot jegyeznék most meg. Az első, hogy pedagógus diplomával rendelkezik, ezért ideális választás már egészen kis gyerekek gitároktatására. Nyugodt, kedves, szórakoztató személyiség, aki nem veszi el a kedvet a gitártanulástól.

Másik fontos jellemzője, hogy az ő műfaja a finger picking/finger style, ami egy elég jellegzetes technika az akusztikus gitározáson belül. Ezt a műfajt nem pengetővel, hanem újjal pengetik, ezáltal ideális szóló produkciókhoz, hiszen egyszerre játszhatunk dallamot, és kíséretet.

3.) Szula Miklós

Szula Miklós oktatói képességét remekül példázza, hogy Szabó Gergőt is ő tanította. Azt gondolom sokat elárul a mesteréről egy tanítványa. Szula Miklós szintén jeles képviselője számos műfajnak a poptól a jazz-ig. Elméletben is mindent tud, és hatalmas stilisztikai repertoárja van. Bármilyen kérdésedre tud válaszolni, és nem mellesleg basszusgitározni is nagyon magas színvonalon képes. Sokat lehet tanulni tőle tanulni arról is, adott szituációkban hogy hogyan is kell viselkednie az embernek, ha profi zenész szeretne lenni. Nagyon fontos, hogy ő tényleg úgy tanítja a zenét, hogy zenéljünk, és ne “csak” gitározzunk. Ugyanis a zene több elem egységétől lesz zene, máshogy és mást kell játszanunk ha egyedül vagyunk, vagy duóban, vagy akár egy tíz tagú nagyzenekarban. Nála megtalálhatjuk hangszerünk funkcióját minden zenében.

4.) Lukács Peta

A Bikini gitárosa szintén elég remek választásnak tűnik, pláne, ha elektromoson gondolkozol! Egyszer voltam egy gitárelőadásán, leginkább elméleti jellegű volt, de nekem nagyon tetszett. Látszik, hogy olyan rock zenész, aki zeneelméletben is igencsak képben van. Aztán többször is beszélgettem vele gitártanulásról, mindig tudott újat mondani. 2013-ban írta ki, hogy szívesen fogad, leginkább haladó tanítványokat. Tudomásom szerint azonban teljesen kezdő tanulókkal nem foglalkozik. Persze egy próbát megér.

5. Nagy Ádám

Előre bocsátom, hogy nem tudom, Ádám hogyan tanít, de úgy gondolom, bizonyosan jól. Leginkább a Roy és Ádám formációból ismerhetjük őt, de persze már ő is játszott “mindenkivel”. Legutóbb saját szólólemezt csinált Wörk Projekt név alatt. Az itthoni gitárosok közül egyik személyes kedvencem, mert a mellett,hogy nagyon sokoldalú, 2 másodperc alatt felismerni egyedi stílusáról. Bármit is játszik, megőrzi Ádámos mivoltát. Nagyon jó zeneszerzőnek is tartom.


Gitártanulás az interneten

Gitár tanulás egyedül vagy tanárral?

Sokan kérdezik tőlem, hogyan lehet megtanulni gitározni. El lehet-e jutni ezzel olyan szintig, amikor már magadtól meg tudsz tanulni bármit, amit csak hallasz. Végül is ez a cél! Én azt javaslom, hogy érdemes kezdetben egy tanárhoz folyamodni. A gitározás egy látásmódot igényel. Ahhoz, hogy valóban jól megtanulj gitározni, venni kell a fáradtságot megérteni amit mások játszanak. Ehhez szerintem egy jó tanár felbecsülhetetlen segítség. Mindamellett pedig ő az, aki szól, hogy na ezt ne csináld! Vagy, hogy ezzel még kéne foglalkozni. De mindemellett hülye az, aki a 21. század eszközeit nem használja a gitártanulásra.

Legjobb források:

FastStrings

Azért ezt az oldalt veszem előre, mert a kutya sem ismeri, pedig ez a hangszertanulás fellegvára! Tehát FastStrings.com! Ha régi motorosok vagytok már a témában, ezer olyan felvételt láthattok youtubeon, ami oktató dvd-k egy-egy kiragadott része. Ennek többsége erről az oldalról való és a teljes videókat letölthetitek innen. Mindezt pedig INGYEN. Egy megauploadhoz hasonló rendszerben működik. A regisztráció után vagy fizetsz, vagy csak X óránként tölthetsz le újra. Tehát csak türelem kell hozzá 🙂 Mindenféle oktató anyaguk van Szájharmonikától Elektromos gitárig, minden műfajban. Aranybánya.

Google

Rengeteg számot tesznek közzé tabulatúra formájában az interneten. Ezekkel a TAB-okkal nagyon vigyázzni! Tény, hogy leegyszerűsítik egy-egy szám megtanulását. DE szerintem nem visznek közelebb a gitártanuláshoz. A zene egy nyelvként fogható fel. Ez pedig olyan, mintha megtanulnál a nyelv mondatait, a szavak értelmezése nélkül.

Youtube

A Youtubeot nagyon nem kell bemutatnom. Mindenki használja. Itt az az igazság, hogy rengeteg nem hiteles oktatóanyag van fent. Abban különbözik ez egy oktató DVD-től, hogy aki a DVD-t kiadta, az már valaki. Ebbe pénzt és energiát ölt. Ezért egy kidolgozott stílust jelenít meg. Aki youtubera feltölt nem biztos, hogy jó technikát, vagy jó hangokat fog mutatni. Nem fogja felhívni a figyelmed arra, hogy ezt máshogy is el lehetne játszani a gitáron. Sajnos a youtube nagyon felhigult az évek során. Ezért érdemes használni, de mindenképp kritikusan kell hozzáállni.

Az online tanulás hátránya

Két dolgot említenék még a végére, ami nagyon jellemző az internetes gitártanulásra. Az első, hogy rengeteg anyag van hozzá. Ez elsőre áldásnak tűnik, de a gyakorlatban az ember nem tud ennyi leckéből jól választani. Nem fogsz annyi időt eltölteni egy oktató anyaggal, ha ott van mellette megnyitva még 3 másik.

A másik pedig, hogy nem kényszerítenek gondolkodásra. Valójában ez lenne a legfontosabb. Egy gondolkodásmódot elsajátítani, de ezek az anyagok többsége mégsem erre készít fel. Ők rövid távon gondolkoznak, hogyan tudod lejátszani kedvenc számodat, és nem arra, hogyan fogsz tudni bármilyen számot megtanulni. Ezért csak csínyján a guitar lesson videókkal.

Remélem hasznos volt/lesz nektek is 🙂


A rajongók jönnek mennek. De miért mennek?

Most arról fogok írni, hogy lehet egyáltalán olyan emberekre lelni, akik szeretik azt, amit csinálsz. És ha már megvannak, hogy tudod elérni, hogy legközelebb is eljöjjenek meghallgatni téged.

1. Jó zenét kell nyújtani!

Tegyük fel, már egészen jól zenélsz! Vannak fellépéseid, tetszik az embereknek, nem csak a barátaidnak, de ismeretlenek is. Sőt annyira tetszik nekik, hogy oda is jönnek hozzád, és elkérik az elérhetőségedet. Ez már önmagában is jól hangzik, nem?

Mi elértük ezt a szintet, rengeteg pozitív visszajelzést kaptunk, amit nagyon köszönünk. Ez az első lépés, egy elég hosszú lépés egyébként. Itt tartunk most. Meg kell tanulni hatni az emberekre a zenével, tehát minőségi zenét játszani akár feldolgozások akár saját számok formájában. Viszont ne hidd azt, hogy ha évekig tanultad a zenélés minden fortéját, szerepeltél és leszerepeltél – mert ez is benne van –, akkor kész, révbe értél.

Tehát az előbbi rövid kis kitérő előtt ott jártam, hogy odajönnek hozzád! Megkérdezik tőled mégis hol játszol legközelebb, mi a banda neve, stb? Még bíztatóbb, ha azzal kezdik, vállalsz-e ilyen-olyan fellépést. És mit lehet erre felelni? Hogy én vagyok XY, és persze játszom, csak nem is tudom hol legközelebb. VAGY: Minden szerdán játszom a belvárosban, gyere el! Mi ezzekkel a baj?

2. Kapcsolattartás

Nagyjából kétféle megkeresés szokott jönni egy fellépés után. Az egyik, hogy vállalsz-e fellépést. Nevezzük ezt felkérésnek. Erre igen a válasz. Legyünk nyitottak, a részleteket meg lehet beszélni. Még ha nem is érsz rá, vagy nem is a te műfajod, ki tudja. Lehet ismersz valakit a posztra. Ezzel talán tudsz segíteni egy zenész barátodnak egy bulival és egy szervezőnek egy remek tippel. Ide nem árt azért névjegykártyát tartani, hogy hiteles maradj. Illetve előny, ha van egy honlapod, ahol tájékozódhat a produkciódról.

Másik: Szép Timi megkérdezte hol játszol, mert legközelebb is meghallgatna, sőt nem egyedül jönne! Ezt most rajongónak hívjuk. Ne legyünk elszállva magunktól, sok jó zenész és zenekar van. Ha nem tudsz neki konkrétat mondani, érthető, hogy elveszti az érdeklődését. Tegyük fel, tudsz egy konkrét időpontot mondani, az kezdetnek már nagyon jó. Azonban, ha közbe jön valami Timinek, – és általában elmondható, hogy nem a tegnap megismert zenekar kerül piros betűvel a naptárba – akkor az egész légyott a feledés homályába merül.  Mi erre a megfejtés? Nyilván kéne valami olyan hely, ahol tudod informálni azokat az embereket a fellépéseidről, akik eziránt érdeklődnek. Ez a Facebook lesz.

3. Türelem

A célok kitűzése nagyon fontos, de Rómát sem egy nap alatt érintették. Egy fellépés után, ha 1-2 ember odajön hozzád érdeklődni, nagyon jó! Készülj fel, ezeknek az embereknek töredéke fog egy-egy bulidra eljönni. Az évek során lesz belőle valami érzékelhető. Látni fogod, hogy már nem vesztesz el mindenkit és remek érzés, mikor miattad jönnek el egy buliba!

Az is fontos, hogy mindent arra használjunk amire való. A Facebook előnye az értesítések. Tehát könnyen tudsz egy meglévő közönséget informálni. Míg egy honlap inkább reklámfelület. Megtalálhatnak a Google-n keresztül, tehát segít népszerűvé, ismertté válni, de nem látogatják az emberek minden nap. Vegyük észre a hatalmas különbséget 🙂

Üdv, Doma!


Zenész fizetés, avagy hogyan alkudjunk meg…

Gergő remek bejegyzést írt arról, milyen nehézségeket is jelent a kommunikáció egy-egy rendezvényszervezővel a kommunikáció. Én most kicsit tovább vinném a fonalat és arról beszélnék, mitől függ mennyi pénzt érdemes elkérni a produkciódért.

Mennyire vagy jó vagy elismert?

Az előbbi kettő sajnos nem mindig jár együtt, de most nézzünk egy ideális világot, ahol elismerik a jó zenészeket. Nyilván ha elismert vagy, sok referenciád van illetve rajongóid lényegesen több pénzt kérhetsz el egy-egy fellépésért.

Milyen zenét játszol?

Bizony ám ez sem mindegy. Vannak műfajok amik népszerűbbek, jobban elismertek. Ezért a koncert szervezés is jobb helyzetből indul. Egy világ végi country zenekar játszhat bármilyen bravúrosan itthon kevesebb pénzt fog keresni, mint Majka… Ilyenkor a jó bulikért pedig gyakran engedni kell az árból.

Hányan vagytok?

Igen ez elég nagy marhaság. Nem csak az számít mennyire vagy jó, milyen elismert vagy milyen zenét játszol, de gyakran az is hányan vagytok a bandában.  Általában – hacsak nem te vagy Ákos -, mikor bulit szervezel meg kell indokolni miért kérsz annyit amennyit. Itt az egyik legelfogadottabb indok nem az, hogy jól zenélsz, hanem hogy 5-en vagyunk a zenekarban. Ugyanis itt a másik oldal kiszámolja mennyi jut ebből neked, és rájön, hogy neked sem ez az 5ös lottó.

A helyszín

Valószínűleg a Quimby is többet keres a Budapest Sport Arénás koncerttel, mint mikor a Fehérvári művházba hívják. Ezenkívül külföldön gyakran jobban megfizetik a szolgáltatásokat, így például a zenélést is. Tehát, ha nemzetközi koncerteket szervezel, kint már csak az üzemanyag miatt sem érdemes ingyen bulit vállalni.

Időpont

A zenélés is mint sok minden más szezonális. Nyáron van fesztivál/esküvő szezon. Sokkal több koncertet lehet ilyenkor leszervezni, nyilván az árak is magasabbak. Ősszel-tavasszal kicsit fellendül a bárzene. Szóval ha pubokban keresed a kenyered ilyenkor biztosan nem kell mindent elvállalni. Na és persze ott a hétvége. Hétvégén van a rendezvények 90%-ka, mivel ez valamilyen szinten vendéglátás. Tehát egy: nem lesznek hétvégéid. Kettő: hétvégén kérhetsz felárat! 🙂

Ingyen muzsika vagy baráti ár

Ez mindkettő elég kényes kérdés. Vegyük az elsőt. Annak, hogy valaki ingyen elmegy zenélni két oka szokott lenni. Az egyik, hogy nem bízik eléggé önmagában, a produkciójában, és inkább nem mer pénzt kérni. A másik, hogy jótékonyságból vagy hasonló céllal játszik valaki.

Meglepő de az utóbbi a ritkább. A jótékonysággal önmagával semmi baj nincs. Mindenki saját belátása szerint cselekszik ebben az irányban. Eldönti, hogy el tud-e vállalni ilyen fellépést vagy sem. Viszont az ingyen pubban muzsikálás, mivel nem merek pénzt kérni a produkciómért típusú fellépésekhez fűznék pár gondolatot.

Igazából az egész szakmára rossz hatással van. Először is: miért fizetne valaki azért, amit ingyen is megkaphat? A szórakozóhelyek tulajai nem minden esetben lágyfülűek. Ha élőzenét szeretnének, az leggyakrabban a forgalom növelése céljából történik és hogy többet keressen a te fizudat igyekszik lealkudni. Egyetlen rossz produkció is megölheti az élőzenés kezdeményezést, tehát mások lehetőségeit is.  Ha nem zenélsz jól, gyakorolj otthon, ha viszont jól játszol merd felvállalni!

Tegyük fel, hogy most mások nem érdekelnek. Én elmegyek ingyen játszani valahova, mert még kis srác vagyok egy nagy gitárral. Eljátszom a műsort, tetszik mindenkinek – a pultosoknak, netán ha ott volt a tulajnak is -. Legközelebb hiába mondom, hogy oké most 25.000 Ft-ot kérek egy este… Ilyesmi lesz a válasz: ,,De hisz a múltkor is eljöttél ingyen, és milyen jó hangulat volt!” Tehát hosszú távon neked sem éri meg ingyen elmenni.

Ennél is még rosszabb, amikor nincs egységes árad. Elmész valahova és azt mondod 15ezer Ft. Másnap pedig máshol 30ezret alkudsz ki. Hidd el ebből csak a baj lesz. Jönnek majd a kérdések, de ott miért ennyiért játszol? És még ez a jobb, mert itt megkérdeznek. Hidd el senki nem fogja nézni, hogy ide erősítőt vittél, meg 2 órát utaztál. Ott pedig akár szünetben hazaugrasz egy mikrofonért. Legyél korrekt! Egy szolgáltatásra egy árat kell kitalálni. Azt mondod, ha bárban zenélsz 2 x 45 percet, akkor az legyen 20.000Ft. Tetszik nem tetszik a jó zenéért fizetni kell 🙂


Youtube zenészek I. – Gabe Bondoc

Miért Gabe Bondoc?

Furcsa is lenne, ha nem írnánk a kedvenceinkről, nem? Ha valaki megkérdezi tőlem ismerek-e olyan embert akinek a tehetsége a youtube-ból lett ismert milliók előtt, akkor Gabe Bondoc neve ugrik be először. Nem is azért, mert ő lenne a leghíresebb zenész a youtube-on. Egyszerűen csak ő volt az első akit megismertem. Ezért most úgy gondoltam legyen itt is Gabe az első posztom!

Ki ő?

Túl sok mindent azért nem tudunk róla. Minden esetre 2006-ban kezdte az első feldolgozásait feltölteni a youtubera. Szerény srácnak tűnik, hiszen a mai napig még wikipédia oldala sincs. Van cserébe közel 57 milliós nézettsége a youtube-on. Csinált két EP-t, – ezt magyarul középlemeznek hívják, de még senkit nem hallottam, hogy ezt mondja nekem – 2006-ban, illetve 2007-ben, majd 2010re saját lemezzel állt elő.

A játékáról annyit, hogy ügyes. Jó hangja van, és valójában ebből is él. Amit gitáron játszik az egyszerű, de kifogástalan. Szerintem remekül elkapja, hogy mihez hogy kell hozzányúlni. Remek feldolgozásokat készít. Hallgassátok ti is 🙂